Реферат на тему «Краткое содержание „Маленьких трагедий“»

Введение

В сентябре 1830 года Пушкин приехал в Болдино, нижегородское имение отца, чтобы вступить во владение деревней Кистенёвкой, выделенной ему к свадьбе. Он рассчитывал пробыть там около месяца, однако в губернии распространилась холера, дороги перекрыли карантинами, и выехать удалось только в начале декабря. Письма к невесте Наталье Гончаровой из Болдина полны тревоги, но рукописи того же времени свидетельствуют о небывалом творческом подъёме.

За эти месяцы Пушкин завершил «Евгения Онегина», написал «Повести Белкина», поэму «Домик в Коломне» и около тридцати стихотворений. Позднее этот период назовут Болдинской осенью. К нему относятся и четыре небольшие пьесы, которые в письме к Петру Плетнёву поэт назвал «драматическими сценами, или маленькими трагедиями». Из этой оговорки и возникло название цикла, которое сам автор официально не давал.

Пьесы действительно невелики: «Пир во время чумы» прочитывается за четверть часа, а самая длинная, «Каменный гость», — примерно за час. Однако в каждой из них сосредоточены сильнейшие человеческие страсти: скупость, зависть, любовь, страх перед смертью и вызов ей.

Цель реферата — изложить историю создания «Маленьких трагедий» и их краткое содержание. Для этого нужно описать обстоятельства Болдинской осени, установить даты и источники сюжетов, кратко пересказать каждую пьесу и упомянуть их судьбу на сцене и в кино. Пересказ помогает ориентироваться в сюжете, но не заменяет чтения: пушкинский стих в нём неизбежно теряется.

Даты окончания пьес, приведённые в таблице, взяты из рукописей: Пушкин обычно ставил число в конце беловика.

Таблица 1 — «Маленькие трагедии»: даты и основа сюжета

Четыре пьесы были завершены в течение двух недель, хотя замыслы, судя по сохранившимся спискам, Пушкин обдумывал с 1826 года. По устройству они заметно различаются: в одной пьесе всего одна сцена, в другой — четыре, что хорошо видно на диаграмме.

Глава 1. История создания «Маленьких трагедий»

1.1 История создания

В бумагах Пушкина сохранился список замыслов, составленный, по мнению исследователей, около 1826–1827 годов. В нём значатся «Скупой», «Моцарт и Салиери», «Дон Жуан», а также «Иисус» и «Павел I». Большая часть замыслов так и осталась названиями, и лишь четыре из них превратились в пьесы, причём именно в Болдине. Уединение, отсутствие светских обязанностей и постоянное напоминание о смерти, которое несла эпидемия, создали особые условия для работы; не случайно последняя пьеса цикла посвящена чуме.

Болдинская осень оказалась временем, когда Пушкин подводил итоги молодости и готовился к семейной жизни. Этим многие исследователи объясняют, почему в «Маленьких трагедиях» так много размышлений о деньгах, наследстве, зависти, любви и смерти. Поэт словно проверял, что происходит с человеком, когда одна страсть подчиняет себе все остальные.

«Скупой рыцарь» открывает цикл. Молодой рыцарь Альбер беден: ему не на что купить коня и доспехи для турнира, тогда как его отец, старый барон, хранит в подвале сундуки с золотом. Альбер обращается к ростовщику, и тот намекает, что барона можно отравить; возмущённый Альбер выгоняет его. Центральная сцена — монолог барона в подвале, где он любуется золотом, видя в каждой монете чужие слёзы и нужду и наслаждаясь своей властью над ними.

В финале отец и сын встречаются у герцога. Барон обвиняет сына в намерении его убить, Альбер бросает вызов, а старик внезапно умирает, требуя ключи от сундуков. Подзаголовок пьесы отсылает к несуществующей «трагикомедии» английского поэта Ченстона. Исследователи предполагают, что Пушкин спрятался за вымышленным источником потому, что отношения барона и Альбера слишком напоминали его собственные непростые отношения с прижимистым отцом, Сергеем Львовичем.

«Моцарт и Сальери» — самая известная пьеса цикла. Сальери с юности служит музыке упорным трудом, «поверив алгеброй гармонию», и не может смириться с тем, что Моцарт создаёт гениальные произведения легко, словно играючи. Не выдержав этой несправедливости, Сальери бросает яд в бокал Моцарта.

Исторический Сальери, по всей вероятности, не был отравителем: слух появился после смерти Моцарта в 1791 году, и сам композитор его отрицал. Пушкина интересовала прежде всего нравственная возможность такого поступка, и пьеса завершается вопросом, остающимся без ответа: «Гений и злодейство — две вещи несовместные?» Это единственная из четырёх пьес, которую автор увидел на сцене: её поставили в Петербурге в январе 1832 года.

«Каменный гость» — пушкинская версия легенды о Дон Жуане, которого поэт называет Дон Гуаном. Изгнанный из Мадрида за убийство Командора, Гуан тайно возвращается и на кладбище встречает Дону Анну, вдову убитого. Переодетый монахом, он добивается её расположения, а перед этим в шутку приглашает статую Командора прийти и постоять у дверей. В финале статуя действительно приходит, и Гуан гибнет.

Во второй сцене действует актриса Лаура, давняя возлюбленная Гуана, в доме которой он на поединке убивает Дона Карлоса, брата Командора. Эта сцена сразу раскрывает характер героя, живущего мгновением. Вместе с тем пушкинский Гуан не сводится к образу соблазнителя: он поэт, смел и весел и, по-видимому, впервые по-настоящему влюбляется, когда за ним уже идёт каменная смерть. Пьеса была напечатана только в 1839 году, после гибели автора.

«Пир во время чумы» в основе представляет собой перевод сцены из поэмы английского автора Джона Вильсона «Город чумы». Однако две песни Пушкин написал сам: печальную песню Мери об опустевшей родной деревне и гимн в честь чумы, который исполняет председатель пира Вальсингам. Именно эти песни придают сцене глубину.

Действие происходит в охваченном чумой Лондоне. На улице идёт пир, мимо проезжает телега с мертвецами, священник призывает пирующих разойтись. Вальсингам, недавно похоронивший мать и жену, отказывается и поёт о том, что «есть упоение в бою и бездны мрачной на краю». Пьеса завершается без развязки: председатель остаётся, «погружённый в глубокую задумчивость». Открытый финал позволяет читателю самому решить, услышал ли Вальсингам призыв священника.

Многие пушкинисты отмечают, что пьесы объединяет общая тема: человек, доведённый страстью до предела. Действие ни одной из них не происходит в России, что придаёт циклу общечеловеческий характер. При этом каждая пьеса завершается гибелью героя или состоянием, близким к ней.

Таблица 2 — Главные герои и страсти «Маленьких трагедий»

«Маленькие трагедии» получили долгую сценическую жизнь. Николай Римский-Корсаков написал оперу «Моцарт и Сальери» (1897), Александр Даргомыжский — оперу «Каменный гость», поставленную в 1872 году. В 1979 году режиссёр Михаил Швейцер снял трёхсерийный фильм, где Дон Гуана сыграл Владимир Высоцкий, Сальери — Иннокентий Смоктуновский, а Моцарта — Валерий Золотухин. Для работы с цитатами, однако, лучше пользоваться академическим собранием сочинений Пушкина, где приведены и черновые варианты текстов.